演出+科技 2.0时代怎么玩

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自2009年以来，它第一次进入公众的视野，表演+技术的演绎模式现在已经成为舞台上的“常客”。6月23日，3d音乐会《十二生肖》将在中央音乐学院音乐厅首演。据悉，这是一场融合了3d音乐、虚拟主机和机器人等现代元素的高科技演唱会。科技之风在舞台上吹了多年，提高了表演的可视性，但同时也对相应环节的控制和人工操作提出了更高的要求。经过十年的发展，进入2.0时代后，应该提出什么样的新玩法？

风口逐渐消失

3d音乐《十二生肖》是一场名为“未来音乐会”的跨界音乐会。中央音乐学院作曲系教授李小兵表示，此次音乐会的主要亮点是原创3d音乐，融合了虚拟主机、机器人、人工智能伴奏、5g+vr/ar共享平台、大规模多媒体等现代元素。我希望这将是一场既有艺术高度又有趣味的独特音乐会。

《十二生肖》作为世界上第一部原创3d音乐套装，聚焦3d音乐，也是2017年国家艺术基金资助的大型舞台项目。李小兵说3d音乐是一种新的音乐体验。原则上，3d音乐需要至少8个扬声器才能播放，甚至需要几十个扬声器才能听到，这才是真正的“3d音乐”。“奔跑与流动”三维全息音乐将成为未来音乐的一部分。

自2009年以来，科技表演逐渐出现在观众的视野中，并随着时间的推移朝着常态化发展。虽然中间也出现了盲目跟进，但近年来已经趋于稳定。在今年2月郎朗的钢琴音乐会上，郎朗通过全息投影和实时动作捕捉与虚拟歌手洛天依互动。在今年5月的创新中国发明音乐会上，现场伴奏的智能小提琴也植入了钢琴盒中的芯片，集录音、播放、演奏于一体，让演奏者不用去录音室就能实现从录音到后期编辑的过程。

双刃效应

虽然智能乐器在音乐会上仍处于实验阶段，但高科技舞蹈美的使用似乎在音乐会领域已变得得心应手。在2018年至2019年的大卫新年音乐会中，江苏卫视以1.766%的观众在csm 52中排名第一，技术与表演的恰当融合是吸引观众的关键原因。在舞台上，江苏卫视的新年音乐会设计了三组飞机:鲸鱼、ufo和海豚。在舞台上，鲸鱼飞机的长度达到了8米，每架飞机都有几个小螺旋桨，通过遥控器精确定位和移动，将舞台景观延伸到天空空.

在相机拍摄中，音乐会增加了一个天眼位置，从一个特殊的角度拍摄。据报道，这是天眼位置首次在国内舞台上试用。观众杨(音)说，她之所以选择去江苏卫视参加新年音乐会，是被她最喜欢的歌手和震撼人心的舞台效果所吸引。

与音乐会相比，舞台剧和戏剧在选择新技术时需要更加谨慎，基本前提是它们不能影响剧本内容的表达。2016年，《三体:地球的过去》的首映式被认为是对科幻题材和多媒体技术在国内演艺市场的初步研究，但实际操作与预期之间存在差距。由于剧情需要，在舞台剧《三体:地球的过去》的后半部分，观众需要戴上3d眼镜。大师创作的初衷是让观众获得身临其境的体验。工作人员在表演区前放置一个全息屏幕，将两幅图像放入全息屏幕中，使其重叠产生三维效果，让观众在由三维图片和人物表演组成的场景中获得互动体验。遗憾的是，由于技术原因，3d眼镜系统处于不稳定状态，观众需要不断调试，这极大地影响了观看电视剧的体验。

除了不稳定的设备，《三体:地球的过去》在情节连接上也有问题。许多观众表示，舞台剧的改编使得剧情不够流畅，先进的舞台技术在一定程度上提高了观看效果，但也削弱了剧情。“表演必须以内容为基础，而技术应该使表演尽可能地扩大情节张力。”马龙学会的制片人王明辉认为，“如果技术太突出，演出的初衷就会落空。”

内容为王

如何使科学技术更好地服务于舞台，也是实践者一直在思考的问题。王明辉说，利用科学技术提高工作效率是当务之急。“舞台上的工作不能靠人力来解决。提高效率非常重要。如果这项技术可以节省人力和物力，它应该更好地用来增加色彩的表现。我们最近亦曾与北京演艺业协会会面及讨论，并希望在未来成立一个演艺科技委员会，以便更有效地将各种科技应用于表演上。”

在情节与技术的融合中，保证情节的表达是前提。上海戏剧学院舞蹈艺术系教师沈力在“舞台、科技、未来”研讨会上指出，设计理念在创作中更为重要。

在舞台上合理运用情节，体现艺术家内心创作理念的诠释手段是非常重要的。技术应该服务于理念，打开自己的视野，让更新的技术成为自己的手段，不能容忍为了容纳技术手段而删除脚本的本质。剧本是创作的基础，技术发展不能在创作过程中本末倒置。

根据情节的需要，决定是否使用科技手段以及选择哪种技术手段是设计师的能力。业内人士表示，舞台的魅力绝不能被科技的运用所削弱，更不能因为别人的成功而盲目跟风。未来，舞台技术与艺术的结合将更加深入，应理性看待舞台技术的参与和应用，充分利用技术完善舞台创作。