山西元代壁画《朝元图》复制品太原展出

国家艺术基金2017年度交流、交流和推广支持项目“古代壁画和流失海外珍贵壁画复制、交流和展览巡回展”昨日在太原美术馆启动。展出的80多幅壁画是在海外遗失在中国的国宝，壁画通过临摹和临摹回归祖国。此次展览再现并展示了新疆、山西、甘肃、河南等地迄今为止在海外遗失的壁画。太原美术馆是此次巡回展览的第二站，第一个展览在四川美术学院美术馆举行。

《袁超图》可与永乐宫壁画媲美

山西是中国寺庙壁画遗存最集中、最精彩的省份，尤其是在山西南部。元明时期的寺庙壁画最为成熟和壮观。20世纪二三十年代，大量中国文物流失海外，壁画也未能幸免。它们被欧洲、美洲、亚洲和其他国家的博物馆和私人收藏所遗忘。这些壁画是中国古代壁画的重要组成部分。目前，已知中国古代壁画存在于英国、法国、德国、美国、日本、印度、加拿大、俄罗斯和韩国。

在这次展览中，最引人注目的展品是来自陕西的双壁壁画“袁超图”，它是用泥土材料复制的，在加拿大安大略省皇家博物馆丢失了。临摹的两幅名作《袁超图》为元代壁画，东墙高3.10米，长10.22米；西墙高3.17米，长10.61米。两幅画描绘了道教祭祀神灵的壮丽场景。大多数神都是半面像，从东到西面向中央祭坛，在风格和形象上与永乐宫三清殿的壁画非常相似。

元代壁画已在海外遗失多年

在屠的复制品中，在云雾缭绕的仙境中，道教神仙排成一行行进在云头上。西墙有31个神，东墙有28个神。有文学和武术，有男人和女人，有大师和追随者，有豪华的服装和优雅的举止。两面墙上画着三位大师，西墙是老子、东华帝和金木；东墙是北极皇帝、玉帝和后土，它在众神中高大而突出。整面墙色彩绚丽丰富，整体效果宏伟壮丽，用魔笔画线。

《袁超图》壁画的原址和被盗时间无法确切考证，可以描述为山西平阳府的万圣观和山西南部的一座道观。这两幅壁画遭受了许多不幸，被日本商人偷走并转售给加拿大。这些壁画是1936年在加拿大多伦多皇家安大略博物馆从日本人手中购买的。经过多次修复，它们基本上恢复了原来的样子，存放在几千英里外的皇家安大略博物馆的主教怀履光展厅。

国家艺术基金支持这个项目

王，国家艺术基金2017年度交流推广支持项目“古壁画与失落的海外珍贵壁画再现及展览巡回展”主持人，江苏理工大学副教授，传统壁画研究所所长，台湾艺术大学客座副教授，中国壁画学会理事。在启动仪式上，他说:“山西是壁画的故乡，也是我出生和成长的地方。”在过去的30年里，由于这片厚土的厚意，我从一个无知的艺术学徒变成了一名专业的壁画画家。是这里的黄土养育了我，让我学习了家乡文化的精髓，不断进步和探索。”1996年，仍在日本留学的王参观了在东京美术馆举办的“丝绸之路艺术大展”，展出了许多来自世界各国的中国壁画。看着生活在其他地方的中国精美文物，他感到心痛和感慨。这些艺术珍品散落在世界上十几个国家和地区，中国人想欣赏他们祖先的壁画，但却得不到。

他觉得“这是一段历史记忆”，这应该用温度的技巧来反映。他搜索文献，寻找信息，致力于研究，并用原材料和原始技术复制了这些在海外丢失的古代壁画。他多次出国收集资料和观察实物，并带领团队进行复制和复制，使一批丢失的海外壁画作品获得重生。

在泥上绘画和移动

数据收集始于1996年，来自王和他的团队的近10人致力于生产，于2018年7月结束。该项目以传统的师徒培养模式，特别是以修复传统壁画和泥塑壁画的独特方式，复制和再现了有价值的传统壁画，开展了传统壁画技艺的研究和传承，“在传承中表现，在表现中创新”。创新体现在:展示方式的创新，通过可再现的展示，使壁画从大墙上下来，成为可移动的艺术博物馆；支撑体的创新之处在于采用导航空蜂窝板作为底部底座，平整、轻巧，便于安装和运输；创新保护材料，在泥浆介质上绘制壁画，应用文物保护科技成果，在壁画制作过程和表面喷涂保护层，使壁画永久保存和流通。

古代壁画的复制和再生产，运用传统壁画与现代新材料和科技手段相结合的生产技术，对流失海外的古代壁画进行再生产，不仅在视觉上接近原作，而且反映了古代壁画的肌理和肌理，显示出其独特的魅力。

我们的记者陈新华

编者:于涛